Desde mi, tu el, nuestro... cielo???

Quizá ésta sea la publicación más corta que escriba en el blog, ya que el producto que nos ofrece el director Neozelandés Peter Jackson en está ocasión me ha cerrado la boca y ha jugado su dedo en mi boca a conveniencia, sinceramente no me atrevo a escribir sobre un producto que no puede ser criticado, es un largometraje que rompe esquema, tras esquema y que sinceramente no puedo decir mucho sobre la cinta.

Lo único que puedo decir es mi opinión sentimental del momento en el que veía el nuevo film del director del señor de los anillos. Mis sentimientos se manifestaron como en una montaña rusa, sentí mas de 20 sentimientos diferentes al momento en que pasaban los diálogos, las imágenes y los minutos.

Algo que claramente se nota y que vale mucho rescatar es la maravillosa fotografía que tiene la cinta y la animación, en cuanto a lo demás me quiero reservar mis comentarios e invitarlos a que ustedes !VAYAN A VERLA! y comenten en éste blog para tratar de ayudarme a clarificar mis ideas.

la verdad es que yo no se si aplaudirle a Jackson o abuchearlo, es una cinta que me ha dejado sin expresión.

VAYAN A VERLA
CINEPOLIS LA ESTA EXHIBIENDO

Mauricio O.

Limonada desde Israel

Desde Israel nos llega a Guadalajara la nueva cinta del director Eran Riklis (La novia de siria) y donde a la par con Suha Arraf nos presentan una conmovedora historia donde nos presenta una doble critica , la primera al conflicto Arabe/israelí que ha reinado en aquellos países del oriente, y la segunda es una critica al poder que tienen los políticos sobre el pueblo (este aspecto mundialmente, ¿no lo creen?).

Es una cinta que no necesita de efectos especiales ni de actores de Hollywood para entrar en los corazones de los espectadores y mostrar el punto principal del guión maravillosamente elaborado, el film te da una visión del problema entre los árabes y los israelíes, con un punto de vista más cargado hacia el lado israelí, sin embargo también sugiere la lucha de una persona común y corriente contra un mandatario de alto rango.

La música es delicada y respeta perfectamente los silencios lo cual ofrece más poder a las escenas dramáticas, los personajes están muy bien elaborados y las situaciones te atrapan (para reír o para llorar).

Una maravillosa actuación de Hiam Abbas, actriz que de igual manera participa en la novia de siria, trabajando con el mismo director y que también cabe mencionar hace una pequeña aparición en el último largometraje de Jim Jarmusch (the limits of control). Ella se lleva las palmas ya que transmite la lucha y el sufrimiento de una mujer israelita, que va contra un pueblo, una cultura y un mandatario para proteger su propiedad y sus derechos.

La historia tiene detalles que ofrecen diferentes interpretaciones de ambas culturas, más que nada, pero que a fin de cuentas ofrecen una muestra de la vida en aquel país; lo impresionante es la maravillosa fuerza y valor (valores importantes de la cinta) que muestra Salma Zidane la personaje principal.

Definitivamente una cinta que te cautiva desde el comienzo y que sin duda pasara a la historia como una película de fuerte poder simbólico que va contra los esquemas de una cultura y la guerra de 2 pueblos.

La recomendación de esta semana, se estará presentando en el cineforo de la U. de G. hasta el 18 de febrero del 2010, las funciones son a las 4:00, 6:00 y 8:00 p.m.

Mauricio O.

un viaje al pasado del cine mundial EDICIÓN ESPECIAL

El ex-convento del carmen es una sede que ha albergado obras de arte, desde hace ya varios años en la ciudad de Guadalajara, arte de todo tipo. Música, danza, pintura, escultura, fotografía y CINE. Es una de las pocas sedes que albergan cine de arte (en su mayoría). Y sin duda es un templo dedicado al séptimo arte.

Desgraciadamente no cuenta con mucha difusión y es difícil acceder a su cartelera, que está en constante cambio. Es por eso que en está EDICIÓN ESPECIAL de cuadro x cuadro mostraremos la cartelera de este recinto referente al mes de febrero (o lo que resta de éste) y trataremos de que se vuelva algo constante mes con mes.

Este lugar es algo similar a una maquina del tiempo, ya que pasando sus puertas y sentado en sus butacas, el viaje al pasado va por cuenta de los directores de cine comercial y cine de autor de todo el mundo y de cualquier época de la historia. Una muy buena y accesible opción para ir a disfrutar de una película que seguramente te hará pasar un muy buen momento y que no te hará sufrir como "la capital del cine" con sus largas filas y sus precios excesivos.
Una opción mas para conocer y aprender del cine mundial.

TODAS LAS FUNCIONES SON A LAS 4:00, 6:00 Y 8:00

NO ABRE LOS LUNES

La cartelera del mes de febrero:

jueves 18 4:00, 6:00 Y 8:00



SIN FIN
Director: Krystof Kieslowski
Reparto: Grayzna Szapolowska, Jerzy Radziwilowicz
País; Polonia
Año: 1985
Duración: 109 min




viernes 19 4:00, 6:00 Y 8:00



HERMAN
Director: Erik Gustavson
Reparto: Bjorn Floberg, Anders Danielsen Lie, Elisabeth Sand
País: Noruega
Año: 1992
Duración: 105 min









sábado 20 y domingo 21 4:00, 6:00 Y 8:00




JANE SEYMOUR
Director: John Glenister
Reparto: Keith Michell, Annette Crosbie, Dorothy Tutin
País: Reino Unido
Año: 1970
Duración: 90 min






martes 23 4:00, 6:00 Y 8:00




LOS BLANDINGS YA TIENEN CASA
Director: H.C. Potter
Reparto: Cary Grant, Myrna Loy , Melvyn Douglas
País: USA
Año: 1948
Duración: 93 min







miercoles 24 4:00, 6:00 Y 8:00




REBELION EN EL FUERTE
Director: Raoul Walsh
Reparto: Alan Ladd, Shelley Winters, Robert Douglas
País: USA
Año: 1954
Duración: 87 min








jueves 25 4:00, 6:00 Y 8:00




EL AZAR
Director: Krystof Kieslowski
Reparto: Boguslaw Linda, Tadeusz Lomnicki, Zbiegniew Zapasiewicz
País: Polonia
Año: 1987
Duración: 119 min







viernes 26 4:00, 6:00 Y 8:00




EL CABALLO DE DOS PIERNAS
Director: Samira Makhmalbaf
Reparto: Haron Ahad, Gol Gotai Karimi, Ziya Mirza
País: Irán
Año: 2008
Duración: 101 min








sábado 27 y domingo 28 4:00, 6:00 Y 8:00




ANA DE CLEVES
Director: John Glenister
Reparto: Keith Michell, Anne Stallybrass, Dorothy Tutin
País: Reino Unido
Año: 1970
Duración: 90 min

Mauricio O.

Elemental mi querido Richie

Sherlock Holmes es una novela de l887 escrita por Arthur Conan Doyle, y que narra las aventuras de un detective muy observador y experto en el razonamiento deductivo, el cuál tiene un inseparable compañero, el Dr. Watson. Sin embargo podemos "deducir" que cuando Sir Conan Doyle creó el personaje nunca se imagino que sería Robert Downey Jr. y jude Law los encargados de darle vida al detective y al Dr. Watson. Y mucho menos que el ex esposo de Madonna (Guy Ritchie) sería el que diera vida a una nueva aventura para estos inseparables compañeros.
Pero de algo podemos estar bien seguros, Sir Conan Doyle no tiene nada de que preocuparse en donde quiera que esté su alma, ya que al parecer sus personajes están a salvo en las manos de estos hombres y del encargado de adaptar el guión, Anthony Peckham.

La cinta es una muy emocionante aventura de detectives, basando la historia en un Londres de hace más de 100 años, y teniendo un toque de comedia muy bien elaborada que le ofrece un toque diferente a las novelas originales.

Tanto Guy Ritchie como Anthony Peckham logran una muy buena historia y una ambientación maravillosa que te hace sentirte en el siglo pasado, en el Londres descrito en las novelas originales y que ademas te ayudan a sentir que tu eres participe de la historia, logrando captar tu atención desde el comienzo hasta el final.

La narrativa utilizada en el largometraje es maravillosa, porque literalmente Sherlock Holmes te va explicando como realiza su deducción y como actúa frente a una situación y no lleva la típica forma "lineal" al narrar, sino que te tiene en un momento y después te manda al pasado, te trae al presente e incluso te plantea el futuro, pero sin perder la verosimilitud. La dirección está muy bien lograda y cabe mencionar que combina varias técnicas que logran darle mas dinamismo a la trama.

La música es un agasajo sonoro que combina muy bien con las situaciones, espacios y momentos en que se utiliza, tiene una calidad sonora impresionante que también le aporta muchísima presencia a la película.

En general me pareció una muy interesante propuesta del cine comercial que llega a nuestra ciudad, así que si se quieren divertir un rato y ver algo con un poquito más de calidad cinematográfica, creo que ésta es la opción.

P. D. Tenias razón pinche Frank : )
Mauiricio O.

Eastwood INVICTUS? no mas

NOTA DEL ESCRITOR: Solo quiero recordar que esta es una critica personal, que no trata de crear un juicio y que puede diferir de las opiniones de cada quien.


El director, productor, guionista, actor, ganador 4 veces del oscar y "maestro", Clint Eastwood, nos presenta su más reciente filme, el cuál en esta ocasión solo dirige, con un guión de Anthony Peckham, basado en el libro "playing the enemy" de John Carlin.

Cabe mencionar que Anthony Peckham escribió el guión de Sherlock Holmes (estrenada en el 2009 y dirigida por Guy Ritchie).

Para este momento ya se conocen las nominaciones para la edición 82 de los academy awards, y podemos notar que lo único que participa de esta película son las actuaciones, tanto de Morgan Freeman (nominado mejor actor), como de Matt Damon (nominado mejor actor de reparto), quienes hacen un maravilloso trabajo y hablo más por el Sr. Freeman, la actuación es magistral y hace una muy buena representación de Nelson Mandela. Sinceramente se nota el gran actor que es en esta, como en la mayoría de sus películas.

Clint Eastwood es recordado por hacer películas que suelen ser un éxito frente al público como con las criticas. Desgraciadamente esta no es la ocasión, la cinta tiene un tema muy interesante, sin embargo la historia no es nada buena y hace que por momentos pierdas de vista ese punto. El film le presta más atención al rugby y deja a un lado como Nelson Mandela unió a Sudáfrica cuando fue mandatario de esa nación. Sin embargo debo asegurar que el final te hace sentir el gran poder y la gran alegría que quizás en su momento de la historia Nelson Mandela sintió cuando vio al pueblo conviviendo juntos como uno solo.
Pero en general la cinta no es muy buena, es muy larga para mi gusto, hay muchas escenas innecesarias y los diálogos no son buenos, así que en cierto punto el largometraje llega a cansar. Es una desgracia porque uno no espera nunca esto de una película dirigida por Eastwood y protagonizada por Freeman.

Otra cosa que llega a ser un tanto excesivo, es el uso de la música. Es obvio que por ser ambientada en África se quiera poner música tradicional de la región, pero creo que hay un punto en que con tantos tambores uno pierde la noción de la música, entonces cuando se atreven a poner una canción que no es nada parecida a las demás pues desentona de forma inevitable.

En general creo que la cinta no es buena, lo único "salvable", repito, son las actuaciones de Freeman y de Damon. Pero los otros aspectos no logran llenar las expectativas de su servidor.

Sí gustan vayan a verla, sino creo que no se perderán de mucho.

Mauricio O.

El fantastico Mr. Anderson

Tu sabes que en verdad eres fantástico...

Roald Dahl escribió una novela para niños con el nombre "Fantastic Mr Fox" en 1970. Y en el 2009 el maestro cinematografico Wes Anderson la adapta en un guión para la pantalla grande, una adaptación maravillosa para niños y para todo aquel que quiera disfrutarla, lo mágico de esta adaptación es que Wes Anderson utiliza una animación Stop-Motion antigua y digna de un aplauso enorme.

Es la historia de un zorro y su familia, el Sr. Zorro era de profesión un ladrón de gallinas en su pasado, sin embargo después de tener a su primer hijo, se convierte en periodista, por azares del destino, el señor Zorro cae de nuevo en el negocio del robo de gallinas de 3 granjas de las más importantes de la zona, pero esta vez con ayuda de otros animales, los dueños de las granjas hacen hasta lo imposible para acabar con este zorro, los animales se sienten asechados por los granjeros y culpan al señor Zorro, pero por una situación inusual se unen lo ayudan a a luchar contra los granjeros.

La animación de Fantastico Mr. zorro (como lo tradujeron en México) es maravillosa y utiliza elementos del pasado dejando de fuera la animación 3D, que en nuestros tiempos es tan utilizada y que sinceramente influye mucho en la percepción de la película, porque hace que los personajes, escenarios e incluso las situaciones se acerquen más al espectador, haciendolo reír, llorar, enojarse, emocionarse o hasta incluso estremecerse.

Las voces son de artistas de Hollywood como George Clooney o Meryl Streep, sin embargo como fue catalogada como película infantil, en México solo está en presentación "doblada al español", pero!!!! no se asusten, el doblaje no es tan malo, realmente fue escogido muy bien, quizás no será George Clooney, pero las voces se disfrutan mucho.

La música, siempre hablo de la música de las películas porque la considero, sumamente importante, y esta cinta no es la excepción, la música es perfecta para las escenas en donde se utiliza y maravillosa para escucharse simplemente. Creo que este es otro factor importante para que experimentes todas estas sensaciones a lo largo del film.

Es una recomendación TOTAL, se van a divertir mucho, pero también tendrán otros sentimientos a lo largo de los 86 minutos que dura la cinta. Esta catalogada como película infantil, pero puede ir a verla cualquier persona y se divertirá MUCHISIMO.

Mauricio O.

I´m Mr. lonely i got nobody for my own...

Lonely i´m mr. lonely i got nobody for my own, i am so lonely...

El director americano, Harmony Korine, nos presenta una película "diferente" con una mecánica muy interesante y con muchas sorpresas, la cuál uno no aprecia hasta ver la cinta. El guión pertenece a los hermanos Korine (Harmony y Avi), en el que relatan la vida de imitadores de famosos.

La historia es muy buena y más que por la historia, el significado y todo lo que lleva consigo, lo que lleva de fondo es muy interesante y esta muy bien contado, ya que en si no tiene mucho que ver el tema principal sin embargo rodea otro tema que también es muy interesante, el tema yo lo podría definir como el "quien eres" y el principal me aventurare a definirlo como a mi parecer lo entendí yo, "la muerte", en lo que resta de está publicación les explicare como llegue a esta conclusión ya que estoy casi seguro que si no van rápido a verla, no durara mucho en carteleras, por que desgraciadamente "la capital del cine" está comercializando esta cinta en nuestra ciudad.

Bueno pues entremos directo al tema, La cinta como ya lo dije nos cuenta la historia de imitadores de famosos como por ejemplo Michael Jackson quien cabe mencionar es interpretado por el actor mexicano Diego Luna, o Marilyn Monroe que es interpretada por la actriz inglesa Samantha Morton, estos dos personajes viven en una casa donde los demás huéspedes de igual forma son imitadores que van desde Charles Chaplin hasta la reina de Inglaterra.

Los personajes nos dan como tema "principal" la idea de se quien tu quieras ser a pesar de que tengas que ser alguien más, sin embargo la historia nos lleva por la muerte de personajes, y de personas ajenas a la historia principal y al mismo tiempo nos lleva por una historia ajena a la principal, esta cuenta la historia de unas monjas en una comunidad de Panama que por cosas del destino podía aseguran tener un milagro al caer de un avión sin paracaídas y sin tener ningún rasguño, pero después planean ir al vaticano a comentarle el milagro al mismísimo papa, empero las monjas mueren el viaje.
Y en un dialogo nos sugiere que todos por mas grandes, poderosos, milagrosos o increíbles somos mortales y no importa quien seamos, la muerte es lo único que nos llevaremos de este mundo...o la muerte nos llevara de este mundo.

Esta muy bien tratado para la dificultad del tema y la verdad es un agasaje la experiencia visual y auditiva que lleva consigo el film, ya que las dos horas de duración de la cinta, no paras de experimentar sentimientos de todo tipo, desde una risa hasta el odio (claro, dependiendo de tu forma de visualización). La música también esta muy bien manejada, y las tomas para mi gusto, no tienen nada de especial pero van muy bien colocadas. Una cosa mas que me encantaría recalcar y que quizá también sea de las sorpresas de las que hablaba al principio de está publicación, es la actuación del escritor, actor y director de cine alemán y de uno de los vampiros más conocidos del cine. Nosferatu el vampiro. Claro que hablo del señor Werner Herzog.

Pues la recomendación es ir lo antes posible a presenciar esta película muy bien realizada y que seguro te hará pensar un ratito, por que ademas de que no durara mucho en las salas de cine de nuestra ciudad, lo mas probable es que nadie la vuelva a traer hasta el DVD. Así que a correr a las salas de cine, por que si me preguntan... yo definitivamente la volvería a ver.

Mauricio O.