domingo, 19 de mayo de 2013

Halley: descanso eterno




Dirección: Sebastián Hofmann
País: México
Año: 2012
Guión: Julio Chavezmontes y Sebastián Hofmann
Fotografía: Matías Penachino
Edición: Sebastián Hofmann

Duración: 84 mins.
Con: Alberto Trujillo, Luly Trueba, Hugo Albores
Clasificación: B-15










Iván Sandoval

Poster: www.cinepremier.com.mx

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Videocrítica
Imagenes:www.elseptimoarte.net
Trailer: www.youtube.com/iffrotterdam

jueves, 16 de mayo de 2013

Vulcanos, Klingons y Abrams

Los fanáticos la deseaban y los amantes de la ciencia ficción la esperaban... pero al fin llegó a las salas de cine de Guadalajara. 

Star Trek: Into the Darkness (Acá la podemos encontrar como "Star Trek: En la obscuridad"), la secuela del resurgimiento de la serie de ciencia ficción que apasionó a los jóvenes en la década de los años sesenta y que más tarde (1979) se convertiría en una película para la pantalla grande que daría lugar a una serie de diez largometrajes. Y que para el año 2009 adoptaría el cineasta neoyorquino J.J. Abrams (Super 8, Star Trek, Mission Impossible III).

J.J. Abrams trabaja bajo el guión de Roberto Orci (Cowboys vs Aliens, The Island, Star Trek), Alex Kutzman (Transformers, Star Trek, The Leyend of Zorro), Damon Lindelof (Prometheus, Cowboys vs Aliens, World War Z) bajo las bases de Gene Roddenberry, este último creador de la serie original. 

La historia se puede calificar como una buena ciencia ficción, pero plagada de errores, que lo único que provocan es que sea predecible y sin mucha fuerza de fondo. Deja en claro que lo importante es que se produzca un enlace entre el espectador y los personajes principales y que éste se deje impresionar por el despliegue de efectos especiales, ya que ni siquiera la dirección de Abrams se vuelve relevante. Desde mi punto de vista particular es más notoria su presencia como director en trabajos previos. Incluso en su participación en la primera parte de esta franquicia.
    
El elenco está liderado una vez más por Chris Pine (The rise of the guardians, this means war, Star Trek), Zachary Quinto (Margin call, Star Trek, Periods) y Zoe Saldana (Pirates of the caribbean: The curse of the black pearl, Star Trek, Avatar), contando con el aderezo humorístico del gran Simon Pegg (Shaun of the dead, Hot fuzz, Mission Impossible: Ghost Protocol). Pero en esta ocasión se debe reconocer que la elección de Benedict Cumberbatch (Tinker taylor soldier spy, War horse, The hobbit: An unexpected journey) como el villano de la historia fue magnífica, realiza una potente y obscura interpretación de Khan. Y no se preocupen, una vez más podrán ver la cara y escuchar la voz de Leonard Nimoy, por lo menos 2 minutos. 

La música no es la mejor que se ha escuchado en este tipo de películas, pero no deja de otorgarle mucha fuerza a la cinta y proponer los tintes épicos y rebeldes de la misma. Por su parte, los efectos especiales dejan ver en donde se invirtió la mayor parte del presupuesto, ya que están bien elaborados y le otorgan ese majestuoso poder visual que hipnotiza.

En términos generales se puede decir que Star Trek: Into the darkness es una muy buena opción para ir a divertirse al cine y pasar un rato agradable con una película de ciencia ficción, pero lo más recomendable es que no se alteren si la adaptación no es muy fiel a la serie original o mejor ni se acerquen si esperan que esta cinta sea un reto al intelecto del espectador.     

Acá les dejamos el avance cinematográfico para que se puedan dar una idea de lo que podrán disfrutar en esta resucitada historia de ciencia ficción.



Mauricio O.
@Eralvy

Imagen: www.insidemovies.ew.com
Video: www.youtube.com/Cinesconditesrises

miércoles, 15 de mayo de 2013

Riviera Maya Film Festival 2013




La segunda edición del Riviera Maya Film Festival concluyo con gran éxito, teniendo como principales escenarios las playas en 5 diferentes sedes de Quintana Roo: Cancún, Playa del Carmen, Tulum, Puerto Morelos e Isla Holbox. Exhibieron cine 100% gratuito para el público, con mas de 250 proyecciones en su mayoría con llenos totales.

Un viaje  durante 7 días con la experiencia cinematográfica de una cartelera sólida y versátil, invitados especiales, proyecciones al aire libre (playas, plazas públicas, en carro), y con la introducción de nuevos directores con el fin de promover sus películas en un trato directo con el público.

La gala de inauguración fue celebrada en el teatro de Cancún, encabezada por el gobernador del estado, Roberto Borge Angulo, en el marco enfatizó que éste continuará consolidando internacionalmente a Quintana Roo como sede de eventos que conjuntan la actividad cultural, artística y cinematográfica con el turismo.

Por su parte, la directora del RMFF, Paula Chaurand, señaló “Desde RMFF pretendemos hacer accesible el buen cine para todos los públicos, posicionando a Quintana Roo en el mapa cultural, estimulando el desarrollo cinematográfico del país, y fortaleciendo la difusión y distribución del cine mexicano”.

Dando paso a la proyección de la película  ¨ Tanta Agua¨ la cual fue ganadora en la sección Work in Progress  del mismo festival en su edición anterior.

¨ Tanta Agua ¨ es la ópera prima de las cineastas uruguayas Ana Guevara y Leticia Jorge, quienes logran construir situaciones verídicas con cierta ironía,  personajes con divertidos diálogos, que retratan con un sutil humor la vida de una adolescente uruguaya mostrando su proceso de crecimiento, y la difícil relación que tiene con su padre.

Se contó con la presencia de los actores mexicanos Juan Manuel Bernal, Itatí Cantoral, Cecilia Suárez, Plutarco Haza y Roberto Palazuelos, entre otras personalidades.
Las noches de gala en los siguientes días contaron con proyecciones de estrenos nacionales.

¨ Come out and Play ¨ del misterioso director Makinov,    ¨ A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III ¨ la última película del director Roman Coppolla, la polémica ¨ Sprink Breakers ¨  del director de culto Harmony Korine, y finalmente en la gala de clausura ¨ To the wonder ¨ del director ganador de la Palma de Oro de Cannes Terrence Malick, quien nos ofrece una absorbente, conmovedora y reflexiva meditación sobre las cosas que realmente importan, durante algunos momentos inciertos (que pareciera estar repitiéndose así mismo), pero logrando un trabajo arrebatador de un cineasta que no ha perdido la capacidad de emocionar y sorprender en sus historias.

Este año 14 largometrajes compitieron para ganar premios dentro de la plataforma mexicana, consta de un incentivo económico para su distribución y promoción. Buscando estimular y distinguir la producción independiente de cine mexicano, con películas de buena factura y notable diversidad temática .

El jurado especializado conformado por la realizadora y actriz francesa Isild Le Besco, el director cingalés Vimukthi Jayasundara, el realizador mexicano Gerardo Naranjo, el crítico norteamericano Robert Koehler y la directora de la Cineteca Nacional, Paula Astorga, concedieron el Premio Kukulkán RMFF 2013  a “Inori”, de Pedro González Rubio, por “encontrar la universalidad y la belleza desde lo más íntimo”, y a la película “Despertar el polvo”, de Hari Sama, por “transformar su propio curso y reinventarse durante su proceso” ambos por una cantidad de $300,000.00 pesos.

Por su parte, el Jurado Joven otorgó el Premio Jurado Joven de $100,000.00 pesos a “Las búsquedas” de José Luis Valle, “por un trabajo limpio y honesto y una fotografía propositiva.

Fomentar el gusto por el buen cine, promover nuevos proyectos cinematográficos , brindar a los asistentes una experiencia cinematográfica única y memorable que genere un mensaje de conciencia sobre temas globales, e invitados especiales que se dieron cita para apoyar lo que conformó la segunda edición de un festival que va iniciando de muy buena forma. Conjugando el arte con la naturaleza: el cine somos todos, la Riviera Maya también. 

Tercera edición Riviera Maya Film Festival
Marzo 9-15 
2014
Iván Sandoval

miércoles, 8 de mayo de 2013

Un trance bajo los efectos de Boyle

El cineasta inglés Danny Boyle (Trainspotting, Slumdog millionaire, 127 hours) ya tiene una multifacética filmografía que recorre décadas dejando su huella en la historia con filmes ovacionados, pero uno que otro no tan agraciados, sin embargo siempre dejando bien clara su toque característico que lo ha ido identificando de entre otros muchos realizadores. 

En esta ocasión nos presenta su más reciente cinta Trance (En México la podemos encontrar bajo el nombre de "En trance") donde la historia corre por parte de Joe Aheame y John Hodge, este último fue el encargado de adaptar la novela "Trainsporting" de Irvin Welsh para la versión cinematográfica que mandaría a Boyle a realizar, para muchos, el trabajo más sobresaliente de su carrera como cineasta.

El elenco en esta ocasión está liderado por un dinamico y aventurado James McAvoy (X-men First class, The last king of Scotland, Wanted) quien demuestra sus dotes histriónicos, un todavía actual y lleno de energía Vincent Cassel (Irréversible, La haine, Dobermann) a quien los años sólo se le materializan en el tono del cabello. Y desde luego una preciosa y sensual Rosario Dawson (Sin city, Death Proof, Seven pounds) que le agrega el dramatismo y sensualidad a la trama. 

La edición de Jon Harris es digna de un aplauso, un tanto aferrada a la idea de Boyle por contar las historias por medio de flashbacks y constantes saltos temporales, con transiciones perfectas, una musicalización correcta y efectos especiales, que como ya es costumbre de las últimas obras de Boyle, hacen alarde a los avances tecnológicos. 

En términos generales, Trance nos presenta una historia entretenida, muy cercana a lo que ha estado presentando últimamente Boyle, historias sencillas llenas de atajos temporales y una narrativa que da tumbos entre el pasado, presente y futuro, pero también entre la realidad y los imaginarios. Con un trabajo que lleva por todos lados la firma del cineasta de Manchester como encuadres poco comunes, tomas dinámicas, secuencias de acción donde la cámara se vuelve parte del personaje o el mismo personaje e imágenes siempre acompañada de una musicalización correcta (y de muy buen gusto, si me lo permiten). Claro que si esperamos ver un trabajo muy denso y lleno de las prerrogativas que fueron dándole forma a los inicios de Boyle saldremos muy decepcionados, ya que Trance no es más que una película de acción con un tinte de drama psicológico con diferentes niveles de percepción y con una realización que demuestra la opulencia de sus productores.    

Es una buena opción para ir a ver en las salas comerciales de nuestra ciudad. Acá les dejamos el trailer para que sean ustedes los que tomen la decisión de verla o no.


Mauricio O.
@Eralvy

imagen: www.filmofilia.com
video: www.youtube.com/movieclipscomingsoon

martes, 7 de mayo de 2013

33 Foro Internacional de la Cineteca Nacional

LLega a nuestra ciudad el 33 Foro Internacional de la Cineteca Nacional y tendrá como sede el Cineforo de la UDG a partir del 18 de mayo.

En este evento fílmico podremos disfrutar de películas tanto nacionales como internacionales que forman parte de una selección que ha hecho la Cineteca Nacional como ya es tradición año con año llegando a su edición 33.
    



75 habitantes, 20 casas, 300 vacas
Imagen: www.entucine.com


Dirección: Fernando Domínguez
País: Argentina
Año: 2011
Guión: Fernando Domínguez
Fotografía: Natalia de la Vega

Música: Pablo Grinjot
Edición: Fernando Domínguez
Duración: 70 mins.
Con: Testimonios de Nicolás Rubió 
Clasificación: A






Contra el viento
Imagen: www.fifa-mons.be
(Des vents contraires)


Dirección: Jalil Lespert
País: Francia/ Bélgica
Año: 2011
Guión: Olivier Adam, Jalil Lespert y Marion Laine con la colaboración de Marie-Pierre Huster, basados en la novela homónima del primero
Fotografía: Josée Deshaies

Música:David Moreau
Edición: Monica Coleman
Duración: 91 mins.
Con: Benoit Megimel, Isabelle Carré, Antoine Duléry, Bouli Lanners, Marie Ange Casta, Audrey Tatou. 
Clasificación: B





Despertar el polvo
Imagen: www.entucine.com


Dirección: Hari Sama
País: México
Año: 2013
Guión: Hari Sama
Fotografía: José Casillas

Música: Darío González Valderrama
Edición: Mario Sandoval y Hari Sama
Duración: 78 mins.
Con: Donaciano Hernández, Julio Escartín, Juan Carlos Torres, Rodrigo Franco, Gerardo Martínez. 
Clasificación: B







En el camino
Imagen: www.blogdecine.com
(On the road)


Dirección: Walter Salles
País: Francia/ Gran Bretaña/ Estados Unidos/ Brasil
Año: 2012
Guión: José Rivera basado en la novela homónima de Jack Kerouac
Fotografía: Eric Gautier

Música: Gustavo Santaolalla
Edición: Francois Gédigier
Duración: 137 mins.
Con: Sam Riley, Garrett Hedlund, Kristen Stewart, Amy Adams 
Clasificación: C






La esposa prometida
Imagen: www.impawards.com
(Lemale et ha'halal)


Dirección: Rama Burshtein
País: Israel
Año: 2012
Guión: Rama Burshtein
Fotografía: Asaf Sudri

Música: Yitzhak Azulay
Edición: Sharon Elovic
Duración: 90 mins.
Con:Hadas Yaron, Yiftach Klein, Renana Raz, Yael Tal, Razia Israely
Clasificación: B








La gloria de las prostitutas
Imagen: www.hitfix.com
(Whores' glory)

Dirección: Michael Glawogger
País: Alemania/ Austria
Año: 2011
Guión: Michael Glawogger
Fotografía: Wolfgang Thaler

Música: Temas de PJ Harvey, Antony and the Johnsons y CocoRosie
Edición: Monika Willi
Duración: 110 mins.
Clasificación: C










Las lágrimas
Imagen: www.impawards.com

Dirección: Pablo Delgado Sánchez
País: México
Año: 2012
Guión: Pablo Delgado Sánchez
Fotografía: Juan Pablo Ramírez
Edición: Gil González Penilla
Duración: 66 mins.
Con: Fernando Álvarez Rebeil, Gabriel Santoyo y Claudette Maillé. 
Clasificación: B










Leones
Imagen: www.cinemaldito.com

Dirección: Jazmín López
País: Argentina/ Francia/ Países Bajos
Año: 2012
Guión: Jazmín López
Fotografía: Matías Mesa
Edición: Benjamín Domenech y Jazmín López
Duración: 82 mins.
Con: Julia Volpato, Pablo Sigal, Macarena del Corro, Diego Vegezzi, Tomás MAckinlay 
Clasificación: B










Meteora
Imagen: www.postercollective.com

Dirección: Spiros Stathoulopoulos
País: Alemania/ Grecia
Año: 2012
Guión: Spiros Stathoulopoulos 
Fotografía: Spiros Stathoulopoulos

Música: Ulrich Scheideler
Edición: George Cragg
Duración: 82 mins.
Con: Theo Alexander, Tamila Koulieva 
Clasificación: C










Mucho ruido y pocas nueces
Imagen: www.lucesenelhorizonte.wordpress.com
(Much ado about nothing)

Dirección: Joss Wheddon
País: Estados Unidos
Año: 2012
Guión: Joss Wheddon, inspirado en la obra homónima teatral de W. Shakespeare 
Fotografía: Jay Hunter
Edición: Daniel S. Kaminsky y Joss Wheddon
Duración: 107 mins.
Con: Amy Backer, Alexis Denisof, Nathan Fillion, Clark Gregg, Reed Diamond, Frank Kranz, Sean Maher. 
Clasificación: B







La playa D.C.
Imagen: www.proimagenescolombia.com


Dirección: Juan Andrés Arango
País: Colombia/ Brasil/ Francia
Año: 2012
Guión: Juan Andrés Arango
Fotografía: Nicolás Canniccioni

Música: Erick Bongcam, Jacobo Vélez, María Mulata, Socavón Timbiquí, Diocelino Rodríguez, Flaco Flow y Melanina
Edición: Felipe Guerrero
Duración: 90 mins.
Con: Luis Carlos Guevara, Andrés Murillo y James Solís. 
Clasificación: B-15






La vida sin memoria parece dulce
Imagen: www.filmaffinity.com
… 
Dirección: Iván Ávila Dueñas
País: México
Año: 2013
Guión: Iván Ávila Dueñas
Fotografía: Material filmado en el estado de Zacatecas entre 1930 y 1970
Edición: Iván Ávila Dueñas
Duración: 67 mins.
Con: Testimonios de Arnoldo Kraus, Chris Marker, Walter de la Mare e Iván Ávila Dueñas
Clasificación: A








Viola
Image: dialogoscinefilos.blogspot.com

Dirección: Matías Piñeiro
País: Argentina
Año: 2012
Guión: Matías Piñeiro
Fotografía: Fernando Lockett
Edición: Alejo Moguillansky

Duración: 65 mins.
Con: María Villar, Elias Agustina Muñoz, Elisa Carricajo, Esteban Bigliardi, Julián Tello.  
Clasificación: A








LAS IMPERDIBLES

La bicicleta verde
Imagen: www.onechannel.tv

(Wadjda)


Dirección: Haifaa al- Mansour
País: Alemania/ Arabia Saudita
Año: 2012
Guión: Haifaa al-Mansour
Fotografía: Luts Reitemeier
Edición: Andreas Wodraschke
Duración: 97 mins.
Con: Waad Mohammed, Reem Adbullah, Abdullrahmam Al Gohani, Ahd, Sultan Al Assaf
Clasificación: A


Una de las mejores cintas que contiene el Foro de la Cineteca de este año. Una historia que toca las fibras sensitivas más escondidas y que al mismo tiempo muestra una radiografía social del medio oriente con una visión rebelde que lleva la trama a un punto muy alto de reflexión por medio de una realización atrevida  que permite una apreciación directa de los cambios en las costumbres sociales. 


Buscando a Sugar Man
Imagen: www.peliculas.labutaca.net
(Searching for sugar man)

Dirección: Malik Bendjelloul
País: Suecia/ Reino Unido
Año: 2012
Guión: Malik Bedjelloul
Fotografía: Camilla Skagerstom
Música: Rodriguez
Edición: Malik Bendjelloul
Duración: 86 mins.
Con: Testimonios de Stephen "Sugar" Segerman, Dennis Coffrey, Mike Theodore, Dan DiMaggion, Rodríguez
Clasificación: A

Con una historia conmovedora y llena de intensidad, llena de emociones que van de arriba para abajo, orquestada por las notas y letras del desconocido "Sugar Man" y una realización muy acorde viajamos por los testimonios de dos continentes con una versión diferente cada uno para el mismo personaje. 


Tanta Agua
Imagen: www.rodandocine.com

Dirección: Ana Guevara y Leticia Jorge
País: Uruguay/ México/ Holanda/ Alemania
Año: 2013
Guión: Ana Guevara y Leticia Jorge
Fotografía: María José Jorge 
Música: Maximiliano Angelieri
Edición: Ana Guevara, Leticia Jorge y Yibrán Asuad
Duración: 100 mins.
Con: Nestor Guzzini, Malú Chouza, Joaquin Castiglioni
Clasificación: A

Es una cinta intima, con una historia linda, una delicada comedia con un ligero detalle agrio, actuaciones bien logradas, una visión emotiva y sobria con una propuesta narrativa elegante que da como resultado una experiencia desdeñable.  


Klip

Imagen: www.cineol.net
Dirección: Maja Milos
País: Serbia/ Montenegro
Año: 2012
Guión: Maja Milos
Fotografía: Vladimir Simic
Edición: Stevan Filipovic 
Duración: 100 mins.
Con: Isidora Simjonovi, Vukasin Jasni, Sanja Mikitlisin, Jovo Maksi, Monja Savic, Katarina Pesic
Clasificación: C

Klip es la ópera prima de Maja Milos, donde nos muestra una historia llena de sexualidad y violencia en un trasfondo muy interesante pero impactante por medio de una realización muy interesante que toca lo más visceral del ser humano sin ninguna censura. Una magnifica obra. 


LA GRAN AUSENTE
Por cuestiones desconocidas está cinta no se presentará en el marco del Foro en nuestra ciudad, pero si en algún momento pueden verla en algún otro espacio, no pierdan la oportunidad de hacerlo, sin duda de lo mejor que hubo este año entre la selección de la Cineteca  Nacional.

Bekas
Imagen: www.traileraddict.com


Dirección: Karzan Kader
País: Suecia/ Finlandia/ Iraq
Año: 2012
Guión: Karzan Kader
Fotografía: Johan Holmqvist.
Música: Juhana Lehtiniemi
Edición: Michael Lezczyloxski y Sebastian Ringler
Duración: 97 mins.
Con: Zamand Taha, Sarwar Fazil
Clasificación: A

Una maravillosa cinta, con un humor delicado y acertado, una visión humilde pero llena de inocencia, que guarda una historia conmovedora y emocionante, que cuenta con actuaciones maravillosas y llenas de naturalismo pero que detonan un profesionalismo nato.    



Mauricio O.